생각보다 재미있는 클래식 음악 이야기
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클래식 음악 -관현악곡- 5) 관현악 모음곡 오늘날 관현악으로 번역되는 오케스트라(orchestra)는 가장 규모가 큰 기악합주로서 거의 모든 문화권에서 볼 수 있지만 본래 의미에서의 관현악은 17세기 이후의 유럽 음악에서 발생하고 발전했습니다. 대개 현악기, 관악기, 타악기로 구성된 앙상블은 오케스트라라고 하고 관악기로만 구성된 기악 앙상블은 밴드(band)라고 합니다. 관현악곡은 기악 작품 중에서도 가장 강한 표현력과 폭넓은 음량을 가지고 있기 때문에 작곡가들은 자신의 악상이 독주나 소규모 앙상블로는 표현의 한계가 있다고 느낄 때 관현악곡을 선택하게 됩니다. 즉 악상의 규모가 방대하거나 여러 가지 색채의 음이 필요하거나 중후하고 강약의 폭이 큰 어떤 것을 표현하고자 할 때 관현악곡은 그것을 담아내는 가장 적절한 그릇이 됩니다. 세레나데 바로크 .. 2023. 5. 2.
클래식 음악 -관현악곡- 4) 교향시 음악은 소리로 되어 있기 때문에 우리 주변에서 들리는 소리를 흉내 낼 능력이 있고, 다른 어떤 대상을 묘사할 수 있다는 믿음은 어느 시대에나 존재해왔습니다. 음악을 통해 폭풍우, 전투, 새들의 노래, 속삭이는 시냇물 등 무수한 비 음악적 사건들을 소리로 표현하려는 작곡가들은 심지어 어떤 이야기나 시, 생각이나 그림까지도 음악으로 나타내고자 했던 것입니다. 이러한 생각은 19세기 낭만주의 시대에 가장 활발했는데, 이 시대의 음악 중 셰익스피어의 장면들과 괴테와 바이런의 시들, 각국의 고유한 신화나 전설을 소재로 한 교향시와 부수음악 등에서 볼 수 있습니다. 교향시(symphonic poem, 혹은 tone poem)란 낭만주의 시대에 유행했던 하나의 악장만으로 이루어진 표제 교향곡을 말합니다. 고전주의 시.. 2023. 5. 2.
클래식 음악 -관현악곡- 3) 교향곡 -2 낭만주의 시대의 작곡가 슈베르트나 브람스는 베토벤 음악의 보수적 측면을 계승하여 낭만주의적 화성 어법이나 선율을 사용하면서도 고전주의 형식을 중시하고 절대 음악적 입장을 견지한 대표적인 작곡가들이며, 이에 반해 베를리오즈나 리스트는 음악에 표제적 성격을 도입하는 등 베토벤 음악의 진보적 측면을 계승한 작곡가들이라고 할 수 있습니다. 낭만주의 교향곡 슈베르트는 31년의 짧은 생애 동안 모두 9개의 교향곡을 작곡하였는데, 이 가운데 제8번 과 제9번이 걸작입니다. 멘델스존은 , 같이 지명을 표제로 붙이고, 음악적 풍경 묘사에 천재적 재능을 발휘하거나 교향곡에서 네 개의 악장을 중단 없이 연주하도록 지시하는 등 진보적인 낭만주의적 성향을 드러냅니다. 브람스는 4개의 교향곡을 작곡하였는데, 이들은 모두 기본적으.. 2023. 5. 1.
클래식 음악 -관현악곡- 2) 교향곡 -1 서양음악에서 가장 중요하고 위대한 장르는 무엇일까요? 그리고 그 수많은 음악 가운데 가장 위대한 곡을 하나만 꼽아야 한다면 그것은 무엇일까요? 누군가 이렇게 묻는다면 틀림없이 많은 사람이 베토벤의 교향곡, 교향곡, 교향곡, 교향곡, 차이코프스키의 교향곡, 슈베르트의 교향곡, 드보르자크의 교향곡 같은 곡을 떠올릴 것입니다. 왜냐하면 서양 음악사에 있어 교향곡만큼 선율, 리듬, 화성, 음색 등과 같은 음악적인 요소들을 하나의 음악으로 녹여낸, 포괄적이면서도 표현력이 뛰어난 형식은 없기 때문입니다. 일반적으로 교향곡이란 오케스트라가 연주하는 여러 개의 악장으로 이루어진 관현악곡을 뜻합니다. 약간의 예외를 제외한다면, 그냥 오케스트라가 연주하는 소나타라고 이해해도 될 것입니다. 즉 대부분의 교향곡은 제1악장은 .. 2023. 5. 1.

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